La creación musical es, en esencia, un juego de reflejos: los compositores se inspiran en quienes les precedieron, en sus contemporáneos y en el mundo que les rodea. Miroirs explora este fenómeno a través de un programa en el que la música se convierte en espejo de sus propias influencias. Por un lado, encontramos piezas que rinden homenaje a otros compositores, como La Rameau de Forqueray, La Leclair de Jean-Baptiste Forqueray o el Cinquième concert de Rameau, donde los nombres en los títulos reflejan la admiración y la huella musical de sus protagonistas. Estas obras nos ofrecen una imagen sonora de sus inspiraciones, ya sea a través del estilo compositivo, la personalidad o la forma de tocar de los homenajeados. Por otro lado, el programa también incluye piezas que encuentran su fuente de inspiración fuera del ámbito puramente musical: la Sonnerie de Sainte Geneviève du Mont-de-Paris de Marin Marais, que traduce en sonido el tañido de unas campanas, y la Folía imaginaria, basada en un bajo ostinato que ha atravesado siglos y fronteras, reflejando la dualidad de los estilos francés e italiano. A través de estos espejos sonoros, Miroirs nos permite explorar la interconexión entre creación, admiración e influencia, y nos invita a descubrir cómo la música se transforma al reflejarse en quienes la escuchan y la reinterpretan.
Antoine Forqueray (1671 – 1745): La Rameau, Cinquième Suite, Pièces de viole avec la basse continue
Jean – Philippe Rameau (1726 – 1764): Cinquième concert
Fugue La Forqueray
La Cupis
La Marais
Marin Marais (1656 – 1728): Sonnerie de Sainte Geneviève du Mont-de-Paris, La Gamme et Autres Morceaux de Symphonie, 1723
Jean – Baptiste Forqueray (1699 – 1782): La Leclair, Deuxième Suite, Pièces de Viole Composées par Mr Forqueray le Pere Mises en Pièces de Clavecin, 1747
Jean – Marie Leclair (1697 – 1764): Sonata para violín y bajo continuo en la mayor op.9 no.1, Quatrième livre de Sonates a violon seul avec la basse continue, 1746
Adagio
Allegro assai
Andante: Arpeggio sempre
Minuetto: Allegro moderato
«Una folía imaginaria» (Arr. VIVALMA):
Arcangelo Corelli (1653 – 1713): La Follia, op. 5 nº 12, 1700
Alessandro Scarlatti (1660 – 1725): Folia. 29 Partite sopra l’aria della Folia, Toccata per cembalo d’Ottava Stesa, 1723
Marin Marais: La Folia D’Espagne, Pièces de Viole, Deuxième Livre, 1701
Un grupo con «un espíritu de novedad y descubrimiento que transmite algo diferente de lo habitual» (A. Vallejo, Scherzo), VIVALMA se define por la singularidad de sus programas y sus arreglos del repertorio canónico. Consolidado en 2016 en el seno de la Schola Cantorum Basiliensis (Suiza), el ensemble está formado por Marta Ramírez García-Mina (violín), Marina Cabello del Castillo (viola da gamba) e Inés Moreno Uncilla (clave).
Desde su participación en el ciclo Jóvenes Intérpretes de la Fundación Juan March (2017), VIVALMA se ha exhibido en festivales como Baroque Experience (Treviso – Italia), Música Antigua Madrid, Espurnes Barroques o el Festival Internacional de Música de Santander. El ensemble ha sido doblemente premiado en el Concurso de Música Antigua de Gijón en las categorías de interpretación y de mejor montaje audiovisual (2023), así como con el galardón de la Viola da Gamba Gesellschaft del XXV Concurso “Biagio Marini” de Neuburg (Alemania, 2024).
De su concierto en el 72 Festival Internacional de Música de Santander se destacó “no solo la coherencia de un programa concebido desde el mimo y el rigor sino también el ser las tres tan directas, tan verosímiles en los lazos que las unen, tan capaces de diferenciar las múltiples facetas de la música que tienen en sus manos» (Vivalma: caminos y espejos del barroco, Scherzo).
La creación musical es, en esencia, un juego de reflejos: los compositores se inspiran en quienes les precedieron, en sus contemporáneos y en el mundo que les rodea. Miroirs explora este fenómeno a través de un programa en el que la música se convierte en espejo de sus propias influencias. Por un lado, encontramos piezas que rinden homenaje a otros compositores, como La Rameau de Forqueray, La Leclair de Jean-Baptiste Forqueray o el Cinquième concert de Rameau, donde los nombres en los títulos reflejan la admiración y la huella musical de sus protagonistas. Estas obras nos ofrecen una imagen sonora de sus inspiraciones, ya sea a través del estilo compositivo, la personalidad o la forma de tocar de los homenajeados. Por otro lado, el programa también incluye piezas que encuentran su fuente de inspiración fuera del ámbito puramente musical: la Sonnerie de Sainte Geneviève du Mont-de-Paris de Marin Marais, que traduce en sonido el tañido de unas campanas, y la Folía imaginaria, basada en un bajo ostinato que ha atravesado siglos y fronteras, reflejando la dualidad de los estilos francés e italiano. A través de estos espejos sonoros, Miroirs nos permite explorar la interconexión entre creación, admiración e influencia, y nos invita a descubrir cómo la música se transforma al reflejarse en quienes la escuchan y la reinterpretan.
Antoine Forqueray (1671 – 1745): La Rameau, Cinquième Suite, Pièces de viole avec la basse continue
Jean – Philippe Rameau (1726 – 1764): Cinquième concert
Fugue La Forqueray
La Cupis
La Marais
Marin Marais (1656 – 1728): Sonnerie de Sainte Geneviève du Mont-de-Paris, La Gamme et Autres Morceaux de Symphonie, 1723
Jean – Baptiste Forqueray (1699 – 1782): La Leclair, Deuxième Suite, Pièces de Viole Composées par Mr Forqueray le Pere Mises en Pièces de Clavecin, 1747
Jean – Marie Leclair (1697 – 1764): Sonata para violín y bajo continuo en la mayor op.9 no.1, Quatrième livre de Sonates a violon seul avec la basse continue, 1746
Adagio
Allegro assai
Andante: Arpeggio sempre
Minuetto: Allegro moderato
«Una folía imaginaria» (Arr. VIVALMA):
Arcangelo Corelli (1653 – 1713): La Follia, op. 5 nº 12, 1700
Alessandro Scarlatti (1660 – 1725): Folia. 29 Partite sopra l’aria della Folia, Toccata per cembalo d’Ottava Stesa, 1723
Marin Marais: La Folia D’Espagne, Pièces de Viole, Deuxième Livre, 1701
Un grupo con «un espíritu de novedad y descubrimiento que transmite algo diferente de lo habitual» (A. Vallejo, Scherzo), VIVALMA se define por la singularidad de sus programas y sus arreglos del repertorio canónico. Consolidado en 2016 en el seno de la Schola Cantorum Basiliensis (Suiza), el ensemble está formado por Marta Ramírez García-Mina (violín), Marina Cabello del Castillo (viola da gamba) e Inés Moreno Uncilla (clave).
Desde su participación en el ciclo Jóvenes Intérpretes de la Fundación Juan March (2017), VIVALMA se ha exhibido en festivales como Baroque Experience (Treviso – Italia), Música Antigua Madrid, Espurnes Barroques o el Festival Internacional de Música de Santander. El ensemble ha sido doblemente premiado en el Concurso de Música Antigua de Gijón en las categorías de interpretación y de mejor montaje audiovisual (2023), así como con el galardón de la Viola da Gamba Gesellschaft del XXV Concurso “Biagio Marini” de Neuburg (Alemania, 2024).
De su concierto en el 72 Festival Internacional de Música de Santander se destacó “no solo la coherencia de un programa concebido desde el mimo y el rigor sino también el ser las tres tan directas, tan verosímiles en los lazos que las unen, tan capaces de diferenciar las múltiples facetas de la música que tienen en sus manos» (Vivalma: caminos y espejos del barroco, Scherzo).